ivo gazzarrini - bloodword

Mind is a prison you cannot escape - i corti di Silvio Nacucchi

2012-02-26T00:37:00.000+01:00

Mind is a prison you cannot escape è il titolo della trilogia di Silvio Nacucchi. I tre cortometraggi che compongono la Trilogia sono: Secluded Lodge, Undesired encounters e We aren’t the same.

Secluded Lodge è il corto che più degli altri onora il titolo della trilogia. I misteri della mente sono il fulcro di tutta la storia. Un escursionista si addentra nel bosco. Si ferma nei pressi di una casa di montagna, una sorta di rifugio. Prende la borraccia e la svuota per terra. Poi con la scusa di farsela riempire di acqua riesce a antrare nella casa, abitata da una giovane donna con la sorella. Non tutto è ciò che sembra in questa pellicola e Nacucchi è abile a dosare la tensione con i momenti d’attesa, fino ad arrivare al sorprendente finale. Regia pulita, funzionale alla storia.

In Undesired encounters, il mio preferito, Nacucchi dirige una pellicola diversa dagli altri corti, tanto che non sembra nemmeno girata da un italiano. E' veloce, americana. C'è il deserto come location che è anomalo per una pellicola italiana. In questo corto si respira a pieni polmoni grazie agli esterni. Con Undesired encounters Nacucchi esce fuori dagli schemi e dirige una pellicola dal respiro internazionale. Tre turisti percorrono una lunga strada americana circondati dal deserto. Sono strafatti e si divertono lasciando la strada e addentrandosi nel deserto correndo come pazzi. Qualcosa però urta contro la jeep rendendola impraticabile. Da quel momento in poi si scatena l’inferno.
Selezionato al Clermont Ferrand Film Festival 2012.

In We aren’t the same (Noi non siamo uguali) la regia è affidata a Matteo Zingirian, Silvio Nacucchi produce (in collaborazione con Dolly Bell) e firma la sceneggiatura. Partecipa inltre al corto come attore protagonista. Un disabile mentale e una strana donna si nascondono da qualcuno o qualcosa che li cercano per ucciderli. Ottima prova dei due attori, regia frizzante e, come al solito, storia solida e fulminante.

Silvio Nacucchi è sceneggiatore e produttore di tutti e tre i corti e regista di due (Secluded Lodge, Undesired encounters, prodotti in collaborazione con Illusion snc). In We aren’t the same è addirittura uno degli attori protagonisti.
I diritti dei tre corti sono stati venduti per Usa, Taiwan e Turchia.
I corti che compongono la trilogia mi hanno fatto venire in mente le vecchie puntate del telefilm Ai confini con la realtà. Erano storie brevi, fulminanti, spesso con un finale sorprendente e tutte costruite con abile tecnica, tanto che era difficile distrarsi dalla visione.
I corti di Nacucchi sono così. Non c’è un attimo di tregua. Decollano subito e non lasciano spazio a cali di tensione. Rimani lì, attaccato allo schermo fino alla fine.
Altra nota lieta gli attori. Sono sempre gli stessi in tutti e tre i corti: Andrea Bruschi, Silvia Gorla e Fiorenza Pieri. Sono affiatati, si comportano alla grande e perfetti nei diversi ruoli. Ottimo anche Nacucchi nella parte del disabile mentale.
In Italia ci sono i talenti e ci sono le idee. Manca il coraggio e la voglia di buttarsi. Ma non di gente come Nacucchi che lavora e fa le cose bene. Manca il coraggio dei distributori. Perchè oggi un autore deve scrivere, deve finanziarsi, deve fare il regista e alla fine, porca miseria, deve anche distribuirsi.

Ecco i trailer dei corti di Silvio Nacucchi.

Happy Town - serie tv

2012-02-10T23:01:00.000+01:00

Serie televisiva statunitense prodotta nel 2010 e composta da una stagione di 8 episodi.

Haplin, nel Minnesota, è Happy Town, definita così dai suoi cittadini per la tranquillità degli ultimi anni. Ma Haplin non è sempre stata la città felice come tutti vogliono far credere. 12 anni prima, 7 persone scomparirono una ogni anno senza lasciare tracce. Le scomparse furono attribuite a uno spietato serial killer soprannominato The Magic Man che non fu mai trovato. Ora a Haplin c’è stato un omicidio e una donna è scomparsa. Tutti i cittadini iniziano a pensare che, dopo 5 anni di tranquillità, The Magic Man sia tornato. Lo sceriffo Tommy Conroy comincia a indagare sospettando dei suoi amici e dei cittadini di Haplin. Nel frattempo in città arriva una nuova ragazza che cerca risposte sulla sua famiglia. E in città si comincia a far conoscenza di persone alquanto misteriose.

Happy Town non è male. La serie è stata presentata come la nuova Twin Peaks. Un po’ esagerato ma gli ingredienti ci sono tutti, inoltre il finale lascia aperte parecchie cose che avrebbero bisogno di risposte. Pare però che Happy Town sia finita qua. Peccato.

Premiere di LUPIN III - The fanmovie

2012-01-13T02:28:00.000+01:00

Venerdì 3 febbraio 2012 presso le Distillerie Clandestine a Roma, alle ore 21.00 si terrà la proiezione dell'adattamento cinematografico no-profit del famoso manga ideato da Monkey Punch, Lupin III - the fanmovie.

Cast: Luca Conticelli, Yoon C.Joyce, Andrea Baglio, Francesca Gavardi, Miky Falcicchio, Mario Sechi, Vely Kant, Roberto Verrocchi.

Regia: Gabriel Cash

Make-up: Ilaria Carnevali

Parrucco e costumi: Giuseppe Santilli

Prodotto da:
B.I.C. production / Gruppo Orizzonti / E-management

Gustatevi il trailer:

Wrath of the Crows di Ivan Zuccon - trailer

2012-01-10T23:26:00.000+01:00

Wrath of the Crows (la rabbia dei corvi) sarà il nuovo film di Ivan Zuccon.

Prodotto da Ivan Zuccon e Roberta Marrelli.
Il cast è qualcosa di pazzesco: Tiffany Shepis (Nympha), Debbie Rochon (Colour from the Dark), Tara Cardinal, Suzi Lorraine, Michael Segal, Emanuele Cerman, Matteo Tosi, Emmet Scanlan, Gerry Shanahan, Brian Fortune.

Questa la trama: in una sudicia e angusta prigione i detenuti (Larry, Deborah, Hugo, Hernest, Liza) devono sottostare alle ingiustizie perpetrate dal capo delle guardie (l’Ufficiale) e dai suoi aguzzini. Al di sopra di tutti e tutto, però, c’è IL GIUDICE, che nessuno ha mai visto, ma che impone le leggi da rispettare e che è temuto sia dai detenuti che dalle guardie. I prigionieri sanno come devono comportarsi, quali sono le regole da seguire ma non ricordano nulla delle loro vite fuori dalle mura di quella che in realtà è una fortezza. L’unica cosa che ricordano, e che emerge pian piano nel corso della storia è il male commesso per arrivare in quel luogo e che sono imprigionati da tanto tanto tempo. Come apparsa dal nulla un nuovo prigioniero si aggiunge alla compagnia: Principessa. È una bellissima donna vestita soltanto con una pelliccia di piume di corvo, luccicante, profumata, calda. Il nuovo arrivo suscita la curiosità degli altri prigionieri, ma anche invidia, sospetti e profondi turbamenti sessuali. Principessa impiega poco a rivelare la propria natura oscura e soprannaturale, muove gli oggetti col pensiero, ed è dotata di una forza sovrumana.
La fuga è un sogno per i prigionieri che non sanno cosa ci sia al di là delle mura, e nemmeno gli interessa: l’importante è fuggire da quel luogo maledetto. Nemmeno le crude immagini di un incubo proiettato oltre le finestre delle celle li spinge a desistere dal proposito di fuggire, ma non si può fuggire dal passato né da se stessi.
Ben presto infatti si scoprirà che l’intera prigione, all’interno così come al suo esterno, non è altro che un allucinante gioco di specchi, dove la realtà si confonde con l’illusione e dove gli incubi si tramutano in realtà, precipitando i nostri fuggitivi in un vortice di terrore e follia senza fine.

Ecco il trailer:

Il virus dell'odio di David Moody

2011-12-31T03:11:00.000+01:00

Danny McCoyne è un comunissimo impiegato comunale eun padre di tre figli piccoli. Odia il posto di lavoro e il suo diretto superiore.Lavora aspettando lo stipendio mensile che è l’unico sostentamento dellafamiglia. La sua routine è un continuo attendere il fine settimana chepuntualmente viene distrutto dai tre figli. Una mattina, mentre si reca sul postodi lavoro, assiste a un episodio di violenza. Un uomo aggredisce un’anziana signorainfilzandola con la punta dell’ombrello nello stomaco. Nel giro di pochi giornii fatti di violenza aumentano in modo esponenziale e assistiamo, con gli occhidi Danny, al collasso della società. Molti individui vengono colpiti daqualcosa ed è come se si trasformassero in animali furiosi e pieni di odio cheli spinge a uccidere. In tv queste persone vengono etichettate come “Hater”, gli odiatori. Danny deve badare allafamiglia e si barrica in casa. L’unico mezzo di comunicazione è la tv ma inpoco tempo anche quella cessa di trasmettere. Il cibo comincia a scarseggiare ei bambini hanno fame così Danny deve uscire. Fuori è il caos, ci sono gliHater. Danny ha paura, paura di ciò che può trovare all’esterno e del virus chechissà, da un momento all’altro potrebbe prendersi qualcuno della sua famiglia.

Avevo riposto molte aspettative in questo libro,m’ispirava.

Qualche giorno fa ero a letto con la febbre e illibro che stavo leggendo non andava giù in nessun modo. Viene il dottore, mivisita. Esito: influenza virale, deve fare il suo corso, cinque giorni,tachipirina per la febbre e aerosol. Getto il libro (quello che non andava giù)e prendo Il virus dell’odio. Ho la febbre e mi ci vuole la medicina, unbuon libro è quello che ci vuole.

E’ andata ben oltre le aspettative perchè questolibro è pazzesco, una vera cannonata. Parte lento, come una macchina con pocaripresa ma quando prende ti tira dietro e devi reggerti forte altrimenti cadi.Non annoia mai, David Moody ha le mani miracolate talmente è scritto bene.Efficace la scrittura in prima persona e funzionale alla storia, non potevaessere altrimenti. Durante la lettura mi sono tornati in mente libri come Condominiumdi Ballard e Nebbia di James Herbert che hanno secondo me affinità conquesto romanzo. Ho letto sul web che Il virus dell’odio fa parte di unatrilogia. Ma porca miseria, ti pareva. Mi girano perchè siamo in Italia e, ameno che non si parli di Stephen King, le trilogie vanno a farsi benedire.Spero nei tipi di Urania. Voglio anche gli altri.

Dexter - serie tv

2011-12-13T23:48:00.001+01:00

Serie tv statunitense, prodotta dal 2006. Sesta stagione incorso. Dexter Morgan, all’apparenza un ematologo della polizia di Miami e uncittadino modello, in realtà uno spietato serial killer. Dexter è il serialkiller dei serial killer, uccide solo assassini sfuggiti alla legge seguendo unsuo particolare codice insegnatogli dal padre (defunto) adottivo Harry Morgan,sergente della polizia di Miami.

Dexter è la mia serie preferita. Ogni stagione una sorpresa,ne potrebbero fare a migliaia e non smetterei mai di guardarlo. Interpretatomagistralmente da Michael C. Hall. La serie è basata sul romanzo La manosinistra di Dio di Jeff Lindsay.

Harper’s Island - serie tv

2011-12-06T00:31:00.001+01:00

Serie televisiva statunitense prodotta nel 2009 in una unica stagione.

Nel 2002 il serial Killer John Wakefield uccise sei abitantidi Harper’s Island, tra cui la madre di Abby Mils, figlia dello sceriffodell’isola. Dopo la morte della madre Abby, allontanata dal padre, si trasferìa Los Angeles. Sette anni dopo, Abby riceve l’invito del matrimonio del suo miglioreamico Henry Dunn e per questo motivo ritorna nell’isola. Gli invitati, fra cuiAbby, vengono fatti salire in un battello che li porterà sull’isola, dovealloggeranno in un hotel per qualche giorno fino al matrimonio. Gia dal primogiorno i personaggi vengono uccisi uno dopo l’altro.

La serie è stata girata vicino a Vancouver. Mi sonodivertito molto a vedere Harper’s Island. È uno slasher chestrizza l’occhio ai vari So cosa hai fatto, Scream, Venerdi 13. C’è una discreta dose discene splatter. Gli ideatori hanno dosato bene i tanti colpi di scena rendendola visione davvero gustosa e coinvolgente. Ci si diverte fino alla fine perscoprire chi è l’assassino. Non male.

The Walking Dead - serie tv

2011-11-29T23:51:00.001+01:00

Serie televisiva statunitense prodotta nel 2010. Allaseconda stagione.

L‘agente di polizia Rick Grimes si risveglia dal coma dopoalcune settimane e si ritrova catapultato in un incubo. Nei giorni di coma ilmondo in cui viveva è drasticamente cambiato e il pianeta è invaso da un'ordadi zombie. Gli eventi lo portano a guidare un gruppo di sopravvissuti di cittàin città in cerca di un posto tranquillo, sfuggendo dai morti viventi, in unmondo ormai senza regole.

La serie è basata sulla omonima serie a fumetti scritta daRobert Kirkman e disegnata da Tony Moore e Charlie Adlard. Creata dal registaFrank Darabont.

The Walking Dead è una manna caduta dal cielo. Una seriepost apocalittica in un mondo straboccante di zombie… Wow! Splatter, gore maanche sentimenti, azione, paura. The Walking Dead è tutto questo.

Rot & Ruin di Jonathan Maberry

2011-11-24T23:21:00.001+01:00

Benny Imura ha compiuto quindici anni e deve assolutamentetrovarsi un lavoro altrimenti gli verrà dimezzata la razione quotidiana dicibo. Questa è una delle regole di Mountainside, il paese fortificato in cuivive Benny. Oltre la recinzione c’è l’area vasta e selvaggia di Rot & Ruinpopolata dagli zombie. Sono passati 14 anni dall’avvento dei morti viventi eBenny Imura vive insieme al fratello Tom, cacciatore di zombie, considerato datutti un eroe ma non da lui che lo considera un codardo in quanto lo ritieneresponsabile della morte dei propri genitori. Benny è costretto a lavorare conil fratello come cacciatore di zombie e si avventura con lui nel regno di Rot& Ruin. Gli si aprirà un nuovo mondo, cambierà il suo rapporto con ilfratello, conoscerà il suo passato e quello che davvero succede in questa terradesolata. Perché Rot & Ruin non è solo la terra degli zombi ma anche quelladi rinnegati assassini a caccia di bambini, di Gameland e della Lost Girl.

Rot & Ruin di Jonathan Maberry è un romanzo notevole,veramente bello che merita di essere letto da tutti, anche dai non amantidell’horror, tante sono le emozioni che trasmette. È chiaramente un horror,visto il tema che tratta, ma è anche un romanzo di formazione e un drammafamiliare. Maberry è riuscito a creare dei personaggi credibili e avvincenti,inoltre scrive bene e riesce a trasmettere forti emozioni in maniera egregia.Nonostante alcuni spunti risultano prevedibili è comunque un dovere leggerequesto libro. Il finale è bellissimo e carico di emozioni. Rot & Ruin è illibro che apre la collana Odissea Zombie della casa editrice DelosBooks.

The Lost Room - serie tv

2011-11-13T23:23:00.001+01:00

È una miniserie televisiva statunitense prodotta nel 2006.Una unica serie composta da 3 episodi di circa 2 ore l’uno.

Il detective Joe Miller viene in possesso di una misteriosachiave. Questa chiave è magica e consente di aprire qualunque porta e di condurreil possessore in una misteriosa stanza di un motel degli Stati Uniti. In questastanza si dice che sia morto Dio e una parte del suo potere è rimasta attaccataa tutti gli oggetti presenti nella camera del motel. Questi Oggettihanno così acquisito dei poteri: la penna può bruciare vive le persone, lalimetta per le unghie stenderle e addormentarle ecc. Nessuno sa di preciso dovesiano questi Oggetti e quanti siano, molti di essi sono in mano acollezionisti che farebbero di tutto per averne il più possibile. Joe ha con sél’Oggetto più importante e prezioso, la chiave che consente di entrarenella stanza del motel e di uscire in qualunque posto lo desideri. Purtroppo lafiglia del detective Miller rimane chiusa nella stanza del motel senza chiaverimanendo imprigionata in un luogo sconosciuto. Joe a questo punto dovrà faredi tutto per ritrovare sua figlia.

The lost room è una miniserie bellissima, nata e morta lìanche se c’erano notizie che riferivano di una possibile produzione di una verae propria serie televisiva. Il detective Joe Miller è interpretatomagistralmente da Peter Krause (Six feet under). Grosso lavoro di sceneggiaturae di regia che rende la visione avvincente e che non annoia mai.

Breaking Bad - serie tv

2011-11-02T01:39:00.000+01:00

Serie tv statunitense, prodotta dal 2008 e ideata da VinceGilligan. Terminata la quarta stagione.

Walter White è un professore di chimica riservato e pacatoche insegna in una scuola di Albuquerque nel Nuovo Messico. Vive con la moglieSkyler, incinta di una bimba e il figlio Walter Jr., nato con una deficienzaagli arti inferiori. Un giorno gli viene diagnosticato un cancro non operabileai polmoni e gli vengono dati due anni di vita. Da quel giorno la sua vitacambia. Sfrutta le sue conoscenze di chimica per cucinare metanfetamineinsieme a un suo ex allievo Jesse Pinkman che lo aiuta a entrare nel mondo deltraffico di droga. Tutto per assicurare un futuro economico alla sua famiglia.

Breaking Bad è uno sballo. Bryan Cranston (Walter White) èeccezionale e lo stesso vale per Aaron Paul (Jesse Pinkman). Gli episodi sono ricchi di tensione e di humor nero. Il finale della quarta stagione è qualcosa di straordinario. La serie haricevuto ottime recensioni da parte della critica, grazie a una sceneggiaturadi ferro, alla regia e alle interpretazioni dei protagonisti. Ha vinto sei EmmyAward, tre Saturn Award e un Writer’s Guild Award. Snobbato quasi in Italia…mah!

Dead Set - serie tv

2011-10-29T00:03:00.000+02:00

Miniserie di 5 puntate, la prima di 45 minuti, le altre 4 di25 minuti circa. Produzione inglese del 2008.

Un’epidemia trasforma i morti in zombie e nel giro diqualche ora il mondo piomba nel caos. Tutto questo succede durante l’ultimapuntata del Grande Fratello e pare che gli unici sopravvissuti sianoproprio i concorrenti che, fra l’altro, sono del tutto ignari di quello che stasuccedendo fuori dalla casa. A dare loro la notizia è Kelly, assistentedel produttore. La casa del Big Brother diventerà ben presto il rifugio perquei pochi sopravvissuti all’assalto dei morti viventi.

Dead set è una vera e propria bomba, uno spettacolo nellospettacolo. Tutto è portato all’estremo e all’esasperazione. Dead set èl’esaltazione del sangue, delle budella, della violenza, del politicamentescorretto, della tv spazzatura dei reality (Big Brother), dei personaggi cinicie avidi che pensano solo al successo. Gli inglesi hanno il merito di esserestati i primi a riportare gli zombie in tv, prima di The Walking Dead. Verachicca trasmessa in Inghilterra dal canale E4 (lo stesso di Misfits) e due annidopo da MTV in Italia.

La voce dentro di Sara Gran

2011-09-26T23:57:00.000+02:00

A prima vista quella di Amanda sembra una vita perfetta: unacarriera di architetto davanti, un compagno ideale al proprio fianco, un loftdelizioso. La sua quotidianità, che è ciò che ha sempre voluto, a un certo punto si sfalda e la donnacomincia il suo drammatico percorso verso la distruzione sua e di chi le staintorno. Una voce dentro le comincia a sussurrare delle cose, la coccola, lasprona a fare cose che prima non avrebbe mai pensato di fare. Una voce che sirivela essere quella di Naama, la seconda sposa di Adamo, l’essenza dellospirito femminile.

Considero la voce dentro come il miglior testo chenarra di possessione. Il libro si legge tutto d’un fiato, la scrittura è fluida, veloce, icapitoli sono brevi e portano avanti la storia senza punti morti. Sara Granaffronta la possessione in maniera del tutto originale, aperta a tanti punti diriflessione.

Amanda, la protagonista, è davvero posseduta dal demone di Naama osta diventando pazza? Oppure soffre dello sdoppiamento di personalità?

Adoro questo libro.

Undead men di Daniele Statella e Alessia Di Giovanni

2011-08-09T00:24:00.004+02:00

Se vi piace il genere western, l’horror e la commedia, Undead men è il film che fa per voi. Se poi come me, adorate anche quelle simpatiche creature non morte chiamate zombi allora il gioco è fatto. Undead men contiene tutti questi ingredienti.

Undead men è un film indipendente low budget, girato sulle rive del Sesia, a Vercelli e provincia, per la regia di Daniele Statella e Alessia Di Giovanni. La sceneggiatura è scritta da Andrea Cavaletto (sceneggiatore di Dylan Dog) e Alessia Di Giovanni, gli effetti speciali sono di Sergio Stivaletti e la colonna sonora è di Manuel De Sica. Il cast è composto da Marco Silvestri, uno dei Pali & Dispari, il duo comico visto a Zelig, Elena Di Cioccio (stracult), Dafne Niglio, Chiara Mazzi. Nel film c’è anche un piccolo cameo del disegnatore di Dylan Dog e Tex, Claudio Villa.

Il film è attualmente in post produzione e l’uscita è prevista per ottobre.

Per ora godiamoci il trailer.

Wrath of the Crows di Ivan Zuccon - Set report

2011-08-07T23:40:00.008+02:00

Sono iniziate da qualche giorno le riprese del nuovo film di Ivan Zuccon, Wrath of the Crows.

Segnalo una bella iniziativa che Zuccon di solito ama fare: il diario di bordo.
Sul sito dello Studio Interzona, la casa di produzione di Ivan Zuccon, il regista con la collaborazione di Craig Mullins, pubblicano il diario del film, giorno per giorno.

Quindi se volete essere informati su Wrath of the Crows, su come procedono le riprese, le location, curiosità, non dovete fare altro che cliccare qui.
Il diario è in inglese.

Volevo segnalare inoltre il sito Unfilmable.com di Craig Mullins, incentrato sulla figura di H.P. Lovecraft, che collabora con Zuccon alla stesura del diario.

Devil di John Erick Dowdle

2011-08-01T21:15:00.003+02:00

Cinque sconosciuti, tre uomini e due donne, si ritrovano bloccati all’interno di un ascensore di un grattacielo. Il reparto di sicurezza del grattacielo interviene calmando i cinque occupanti che vedono con videocamere collegate all’ascensore e promettendo loro un intervento rapido e efficace. Ma qualcosa di oscuro ferma in ogni modo gli aiuti. Nell’ascensore va via la luce e quando ritorna, uno di cinque è morto. C’è un disegno ben preciso in tutti gli avvenimenti misteriosi che si succedono e qualcosa di oscuro è fra di loro.

Non male davvero questo Devil. Ottimo il lavoro di sceneggiatura da parte di Brian Nelson (30 giorni di buio) che sviluppa un soggetto di M. Night Shyamalan in maniera semplice ma eccellente. Buona anche la regia di John Erick Dowdle (Quarantena) che costruisce una pellicola fatta di attese ben congeniate. Sappiamo che uno dei cinque è il diavolo, suggerito dal titolo e dagli eventi, e questo rende ancora di più partecipe lo spettatore nello scorrere la pellicola. Bello il finale, grazie anche all’ottimo lavoro di sceneggiatura. 80 minuti di film vero, che non deludono.

La morte ha sorriso all'assassino di Aristide Massaccesi

2011-07-29T02:38:00.007+02:00

Una bella donna di nome Greta viene più volte riportata in vita, con formule magiche, dal fratello, che la ama in modo morboso. La donna zombi giunge in carrozza nei pressi di una villa. Qui ha un incidente (con tanto di cocchiere con le budella di fuori) e verrà ospitata dai nobili abitanti della casa. Sia il padrone di casa che la moglie s'innamorano della giovane appena arrivata. Greta verrà murata viva poi dalla moglie, perchè non corrisposta. Lei tornerà di nuovo in vita e sterminerà l'intera famiglia (cameriere compreso) e il fratello. Piccola parte per il grande Klaus Kinski che interpreta il dottor Sturges: lui visita Greta nella villa e si rende conto dello stato di non vita della donna. Verrà eliminato da una mano misteriosa. Per tutta la vicenda un attonito poliziotto cercherà inutilmente di risolvere il caso.

E' il debutto di Aristide Massaccesi (più conosciuto come Joe D'Amato) alla regia, in un film che finalmente può considerare completamante suo e anche l'unico ad essere firmato col suo vero nome. È un erotico-horror definito da "Segno Cinema" il primo splatter romantico." La morte ha sorriso all'assassino", in definitiva, è un film piacevole che riscatta il suo andamento lento nel finale, quando Greta torna in vita e fa una vera e propria strage. Memorabile la scena del ballo in maschera, dove la donna che aveva murato viva Greta, attorniata da ballerini, cerca di riconoscere le persone senza che queste ultime si sfilino la maschera. Dopo aver indovinato un bel po' di persone tocca ad una strana signora che si rivela poi essere Greta. Panico totale.

Colour from the dark al cinema!

2011-07-20T01:06:00.010+02:00

Colour from the dark al cinema, eh già... ma non in Italia che credevate. Ebbene il film uscirà nelle sale dell'India, nella Bollywood.

Scheda Film:

Colour from the dark (2008)

Regia: Ivan Zuccon

Sceneggiatura: Ivo Gazzarrini

Produzione: Studio Interzona, Italia.

Cast: Debbie Rochon, Matteo Tosi, Michael Segal, Alessandra Guerzoni, Gerry Shanahan, Marysia Kay, Emmet j. Scanlan, Eleanor James

Non censurate internet

2011-07-03T02:00:00.005+02:00

Come sapete il 6 luglio l’AgCom voterà una delibera con cui si arrogherà il potere di oscurare siti internet stranieri e di rimuovere contenuti da quelli italiani, in modo arbitrario e senza il vaglio del giudice.
Cosa si può fare?
Andare alla pagina di Agorà Digitale in cui sono raccolti tutti i link, le iniziative e le proposte dei cittadini;
Firmare e diffondere la petizione sul sito di Avaaz.
Partecipare e invitare tutti i tuoi amici a “La notte della rete“, dal 5 luglio sera: quattro ore no-stop in cui si alterneranno cittadini e associazioni in difesa del web, politici, giornalisti, cantanti, esperti.
Partecipare a una delle manifestazioni che si stanno a preparando a Roma e in diverse città.
Se sei un blogger infine scrivi un post, usando il logo sopra e riportando i link qui sopra, diffondendolo il più possibile tra amici e conoscenti.

Malefique di Eric Vallette

2011-06-08T23:41:00.009+02:00

Un imprenditore viene rinchiuso in carcere per loschi affari. Viene assegnato a una cella che ospita altri tre elementi, un trans con problemi d’identità, un fuori di testa che mangia tutto quello che trova, dentro per aver mangiato la sorella e un ex professore che ha ammazzato la moglie. Un giorno l’imprenditore trova dietro un mattone, per puro caso, un diario pieno di simboli e testi che all’apparenza sembrano formule magiche. I quattro scoprono che il diario apparteneva a un carcerato che era riuscito a evadere grazie alle formule presenti in esso e a svanire nel nulla. I detenuti decidono di usare il diario per evadere dal carcere.

Malifique è senza dubbio un horror molto interessante oltre ad essere girato e strutturato bene. Essendo un film del 2002 può essere considerato una sorta di precursore del movimento horror francese. Alta tensione, Calvaire, The Horde per citarne solo alcuni sono arrivati tutti dopo.

Tutto ambientato all’interno di una cella di un carcere, Malefique ha nei suoi punti di forza i dialoghi, sopra le righe e molto curati, personaggi caratterizzati ottimamente e, nonostante sia girato all’interno di un’unica location non annoia mai. Infatti, lode al regista e allo sceneggiatore, in questa pellicola non sai mai cosa aspettarti e quello che succede non te l’aspettavi. Si perde un po’ nel finale, comunque godibile. Malefique è un horror di tutto rispetto, strano, misterioso, grottesco, claustrofobico, lovecraftiano… da vedere.

Hard Candy di David Slade

2011-06-01T01:21:00.004+02:00

Hayley Stark è una ragazza di 14 anni. Come tanti adolescenti ama frequentare le chat ed è proprio mentre chatta che conosce il trentenne fotografo Jeff. Dopo giornate di chat, Jeff e Hayley s’incontrano di persona, dandosi appuntamento in un noto locale. Il fotografo si dimostra molto gentile con lei e la invita a casa sua. La ragazzina si dimostra particolarmente intraprendente, accetta alcolici, è curiosa del lavoro di Jeff tanto da farsi fotografare. La storia prende tutta una via diversa da quella che si poteva pensare. La ragazza stordisce il fotografo con una droga e inizia a torturarlo fisicamente e psicologicamente. Tutte le mosse di questa moderna Cappuccetto Rosso (Hayley indossa una felpa rossa con cappuccio) hanno un preciso fine che verrà svelato con il passare del tempo e nel finale. C’è uno sconvolgente scambio di ruoli: Cappuccetto Rosso diventa carnefice e il lupo (Jeff) la vittima.

Hard Candy è un thriller del 2005 diretto da David Slade. Il film non è mai uscito nelle sale italiane ma solo a noleggio tre anni dopo grazie alla
01 Distribution. La pellicola è stata molto apprezzata vincendo diversi premi, uno dei quali vinto da Ellen Page (la protagonista) come miglior attrice al Austin Film Critics Awards nel 2006. Ellen Page, in Hard Candy è davvero perfetta. Il film è curioso e, escludendo la parte iniziale girata in un locale, il resto del film è tutto girato nella casa del fotografo. Inoltre, a parte la comparsa di altri due personaggi, gli interpreti sono due, Ellen Page nella parte di Hayley e Patrick Wilson nella parte di Jeff. Nonostante una sola location e due attori la storia non è mai noiosa. Gli attori, bravissimi, calati perfettamente nella parte. La sceneggiatura regge fino alla fine con un crescendo di tensione e spiazza in alcune scene. Merita la visione e avrebbe meritato di più se si pensa che si vedono certi abomini al cinema!

Apocalisse Z di Manel Loureiro

2011-05-24T23:05:00.006+02:00

È un avvocato di trent’anni e vive a Pontevedra in una cittadina della Galizia in Spagna. Un giorno apprende dalla televisione, insieme ad altre notizie, quella di un attentato terroristico in Russia. Notizia come se ne sente tante di questi periodi. Nei giorni successivi la situazione in Russia peggiora drasticamente, le notizie sono sempre più confuse e di li a poco lo Stato sovietico annuncia la chiusura delle proprie frontiere. Nel giovane si insinua il dubbio che le autorità nascondano qualcosa di spaventoso. Passano i giorni e anche gli Stati Europei chiudono le frontiere, le notizie che arrivano sono sempre più sconvolgenti. Le autorità impongono la legge marziale. Le città sono in quarantena. Le televisioni, internet, ogni mezzo di comunicazione cessa di esistere. L’elettricità, l’acqua potabile vengono a mancare. E anche nella sua Pontevedra, nel suo quartiere, arrivano coloro che hanno causato tutto questo casino: arrivano i morti viventi. Il giovane avvocato è solo, in compagnia del suo gatto Lucullo, rinchiuso nella sua casa e fuori ci sono loro, gli zombie. Ben presto i viveri cominciano a scarseggiare e lui deve prendere una decisione, non può più stare lì o morirà di fame di sicuro. Ci sarà fuori qualcun altro superstite? Che ne sarà del mondo? Il giovane avvocato deve uscire di casa…

E vampiri di qua e vampiri di là e gli zombi? Et voilà: Apocalisse Z di Manel Loureiro, una manna caduta dal cielo per noi estimatori dei cari morti viventi. In libreria è uscito mesi fa anche il seguito Apocalisse Z - I giorni oscuri.

Non molto è stato pubblicato sui morti viventi, rammento la trilogia di David Wellington, che tratta di zombi in America, in Italia c’è stata recentemente Chiara Palazzolo con i sopramorti ma sembrano più supereroi che morti viventi e il buon Joe Arden con Maniax, ormai introvabile. Gli zombi di Manel Loureiro sono quelli classici di Romero, di Lucio Fulci, ma soprattutto sono in Spagna, nella nostra Europa e ci fa sentire più vicino a loro e proprio per questo, ci insinua un brivido di terrore in più lungo la schiena. Loureiro è, come il protagonista del suo libro, un avvocato che vive a Pontevedra. Curiosa la storia di Apocalisse Z. Pubblicata per la prima volta a puntate nel suo Blog (Manel è sempre stato un appassionato di horror e zombie) nel 2005 riscuote un incredibile successo, i dati presi su internet parlano di 3 milioni di contatti. Poi il libro stampato. In Spagna si parla di un caso editoriale, Apocalisse Z entra subito in classifica. La storia è raccontata in prima persona sotto forma di diario. È carica di tensione, di auto ironia che non guasta mai e ha un buon ritmo. Ci si affeziona subito al personaggio e lo si ama immediatamente in quanto assomiglia a noi, è uno di noi. Il libro lo consiglio a tutti…e se fosse questo l’apocalisse? La fine del mondo tanto cantata dai giullari della tv?

Endas International Screenplay competition

2011-05-21T00:20:00.005+02:00

La realizzazione di un grande film necessita di una grande storia e scrivere una sceneggiatura non è cosa che si improvvisa, occorre talento, volontà e fatica. Lo sceneggiatore non è solo uno scrittore, ma anche un cineasta e, come tale, non deve solo rincorrere parole, ma anche immagini. Queste frasi le ho prese in prestito dal sito dell’ENDAS INTERNATIONAL SCREENPLAY COMPETITION… Parole sante!

Tutti gli aspiranti sceneggiatori hanno tempo fino al 30 giugno 2011 per presentare il proprio script e partecipare all’ENDAS INTERNATIONAL SCREENPLAY COMPETITION.

Giunto alla V edizione, il premio ha come obiettivo quello di scoprire sceneggiatori per farli conoscere all’industria cinematografica e di favorire lo sviluppo artistico del cinema attraverso la scoperta appunto, di nuovi sceneggiatori innovativi e creativi.

L’ENDAS INTERNATIONAL SCREENPLAY COMPETITION è promosso dall’ENDAS, ente nazionale non-profit sorto con il fine di promuovere lo sviluppo dello sport e della cultura, con il patrocinio del Ministero per i beni e le attività culturali, Comune di Genova, Provincia di Genova, Regione Liguria.

La premiazione avverrà nel mese di novembre 2011, il vincitore del primo premio, il The Best Script riceverà 1000,00 euro. Verranno proclamati anche i premi categorie (200,00 euro) che consisteranno in: drammatico/horror/thriller, azione/avventura/guerra/fantascienza/fantasy, commedia e altro (altri generi non menzionati nelle categorie – es. animazione).

Sul sito dell'ENDAS EXPO potete trovare il regolamento per partecipare al premio, notizie sulle precedenti edizioni, foto e interviste.

Anche questo è horror!

2011-05-06T00:30:00.006+02:00

Ci sono stati, nel mese di aprile con decorrenza gennaio 2011, gli “aumenti” contrattuali del settore commercio. Per fare un esempio il 4° livello a settembre 2010 (data degli ultimi aumenti delle aziende commerciali) aveva una retribuzione mensile totale (paga base+contingenza+3°elem.) pari a euro 1.447,75. Con le nuove tabelle il 4° livello a gennaio 2011 è pari a euro 1.457,75 con un aumento pari a euro 10,00. Wow! A questi dipendenti del commercio gli hanno dato davvero un bello aumento… in culo alla crisi.

Ma non è tutto. Con il nuovo accordo, sottoscritto da Confcommercio – Fiscascat/Cisl – Uiltucs/Uil sono state modificate anche altre cose peggiorando ulteriormente le cose per i poveri dipendenti del commercio. La Filcams/cgil, va detto che, non ha sottoscritto l’accordo perché lo giudica peggiorativo. Non so cosa ci sia sotto. Non hanno sottoscritto l’accordo però intanto è entrato in vigore. Mah! Vado un attimo a lavarmi le mani e proseguo dopo…

Tornando alle cose peggiorative per i poveri dipendenti delle aziende commerciali ecco che arriviamo alle malattie. Il trattamento economico di malattia prevede che a decorrere dalla data di sottoscrizione dell’accordo 01/04/2011, nel corso di ciascun anno di calendario, la quota di integrazione azienda per i primi 3 giorni di malattia viene corrisposta in misura del 100% per i primi due eventi morbosi, del 66% per il terzo evento e il 50% per quarto evento e cessa di essere corrisposta a partire dal quinto evento. Per le malattie certificate con prognosi iniziale non inferiore a 12 giorni viene sempre pagata il 100%, quindi se vi ammalate dovete costringere il vostro medico a farvi dare un bel paio di settimane di malattia.

Se non è horror questo ditemi voi che cosa è.

Wrath of the Crows di Ivan Zuccon

2011-05-01T23:23:00.012+02:00

Dopo Nympha e Colour from the Dark (da me sceneggiati) Wrath of the Crows (la rabbia dei corvi) sarà il nuovo film di Ivan Zuccon.

Notizia fresca di qualche giorno, l'annuncio è stato pubblicato su facebook, sulla pagina del regista.
Il film sarà prodotto da Ivan Zuccon e Roberta Marrelli, la sceneggiatura scritta dallo stesso regista e Gerardo Di Filippo e gli effetti speciali affidati alla Crea Fx (Nympha).
Il cast è qualcosa di pazzesco in quanto reciteranno insieme Tiffany Shepis (Nympha) e Debbie Rochon (Colour from the Dark) due reginette dell'horror mondiale, oltre a Tara Cardinal, Michael Segal, Emanuele Cerman, Matteo Tosi, Emmet Scanlan, Gerry Shanahan, Brian Fortune. Le riprese sono programmate per agosto e dureranno per 5 settimane.

Questa la trama: in una sudicia e angusta prigione i detenuti (Larry, Deborah, Hugo, Hernest, Liza) devono sottostare alle ingiustizie perpetrate dal capo delle guardie (l’Ufficiale) e dai suoi aguzzini. Al di sopra di tutti e tutto, però, c’è IL GIUDICE, che nessuno ha mai visto, ma che impone le leggi da rispettare e che è temuto sia dai detenuti che dalle guardie. I prigionieri sanno come devono comportarsi, quali sono le regole da seguire ma non ricordano nulla delle loro vite fuori dalle mura di quella che in realtà è una fortezza. L’unica cosa che ricordano, e che emerge pian piano nel corso della storia è il male commesso per arrivare in quel luogo e che sono imprigionati da tanto tanto tempo. Come apparsa dal nulla un nuovo prigioniero si aggiunge alla compagnia: Principessa. È una bellissima donna vestita soltanto con una pelliccia di piume di corvo, luccicante, profumata, calda. Il nuovo arrivo suscita la curiosità degli altri prigionieri, ma anche invidia, sospetti e profondi turbamenti sessuali. Principessa impiega poco a rivelare la propria natura oscura e soprannaturale, muove gli oggetti col pensiero, ed è dotata di una forza sovrumana.
La fuga è un sogno per i prigionieri che non sanno cosa ci sia al di là delle mura, e nemmeno gli interessa: l’importante è fuggire da quel luogo maledetto. Nemmeno le crude immagini di un incubo proiettato oltre le finestre delle celle li spinge a desistere dal proposito di fuggire, ma non si può fuggire dal passato né da se stessi.
Ben presto infatti si scoprirà che l’intera prigione, all’interno così come al suo esterno, non è altro che un allucinante gioco di specchi, dove la realtà si confonde con l’illusione e dove gli incubi si tramutano in realtà, precipitando i nostri fuggitivi in un vortice di terrore e follia senza fine.

Lessi il soggetto diverso tempo fa e lo trovai molto interessante, sono cambiate diverse cose. Zuccon è molto bravo a lasciar decantare le sue idee e a darle il giusto invecchiamento. Io ho scritto per lui diverse cosette, lo conosco e so che La rabbia dei corvi sarà un film che spacca... Zuccon è tornato! Possibile che in questo cazzo di paese nessuno si è reso conto che l'unico che riesce a portare il cinema horror oltre confine e a far parlare di noi è Ivan Zuccon!

La notte eterna del coniglio di Valerio Boserman

2011-04-22T23:37:00.006+02:00

Ho visto La notte eterna del coniglio grazie al regista che lo ha reso disponibile on-line per il download qui. Appena ho saputo che avrebbero girato un film tratto dal romanzo omonimo di Giacomo Gardumi i miei sensi hanno cominciato a pizzicare come quelli di spiderman, fino al momento in cui, dopo la visione del film si sono calmati, appagati e felici. Che tristezza però vedere altri film al cinema o distribuiti per il mercato homevideo e sapere che questo non riesce a trovare una distribuzione, nonostante ci sia dietro una produzione (Rai cinema, Aks Productions, Lumiq Studios di Torino) di un certo livello. Ma siamo in Italia, il mercato lo fanno i distributori, i grandi nomi e vabbè…

La trama: quattro nuclei familiari sono sopravvissuti a una catastrofe nucleare, che pare abbia devastato l’umanità, e hanno trovato rifugio all’interno di quattro bunker in collegamento audio/video fra di loro. Oltre a parlarsi e vedersi possono anche, grazie a delle telecamere installate all’esterno, controllare la superficie. I viveri scarseggiano in quanto la maggior parte del cibo è scaduta o in procinto di scadere e la speranza di vedere arrivare i soccorsi diminuisce col passare dei giorni. Improvvisamente in uno dei bunker si cominciano a sentire dei rumori provenire dall’esterno, come se qualcuno o qualcosa bussasse alla porta. Durante la notte un coniglio gigante penetra nel rifugio e fa un massacro in diretta video. Dopo qualche giorno un altro rifugio sente il rintocco sul portellone.

Il film parte in sordina e devo dire che l’impatto iniziale è stato strano. Dopo qualche minuto di visione scuoto la testa con un sussurro: “mah!” Sono perplesso, gli attori mi convincono poco, un comico che fa il serio, i dialoghi ancora meno… Dopo poco cambia tutto e non riesco più a staccare gli occhi dal video. Il ritmo si fa serrante, gli attori sembrano fondersi con gli eventi, sembrano patire la condizione in cui sono costretti a vivere in maniera del tutto naturale e convincente. “Cazzo!” Mi dico “questo è un gran film!” Nel momento in cui entra in scena il coniglio è tutto un crescendo di tensione e paura. Il film è ambientato all’interno di un unico rifugio e alcune immagini le vediamo dal video del rifugio stesso. Il regista Valerio Boserman fa il suo lavoro con mestiere e riesce a costruire momenti di sana tensione e paura gestendoli alla grande. Il coniglio è spettacolare: è un coniglio, con il suo musetto lungo e nella sua semplicità fa paura. Michelangelo Pulci, il comico, molto bravo in una parte drammatica, insolita per lui, una bella sorpresa. In conclusione un ottimo film, da vedere assolutamente in quanto sono queste pellicole che ti fanno sperare e che ti fanno pensare che allora il cinema italiano ha ancora qualcosa da dire.

On air - Cinephagus

2011-04-19T23:45:00.004+02:00

Splatter, horror, slasher, noir, cappelloni, spaghetti western, poliziotteschi, commedie sexi. Questo è il cinema di genere e di questo cinema, spesso chiamato di serie B, ne parla Cinephagus, programma radiofonico che va in onda ogni martedì e venerdì alle ore 14.00 su radio Radicchio.

Già il nome della trasmissione è evocativo e ricorda un film horror/splatter del 1980 diretto dal regista Joe D'Amato (Aristide Massaccesi) dal titolo Antropophagus.

Film come Martin - Wampyr (Romero), Apocalypse domani (Antonio Margheriti), Non si sevizia un paperino (Lucio Fulci), solo per citarne alcuni, vengono ricordati e celebrati in questa trasmissione, grazie a Michele Baldini e Enrico Prosperi, gli ideatori e speaker del programma radiofonico.

Gli autori si definiscono due che non sono critici, non sono registi, non sono professori, ma solo modesti e sinceri (e spesso nostalgici) grandi amatori di questo cinema che si sta perdendo. Enrico e Michele, con Cinephagus, ci ricordano che per fare del buon cinema non servono soldi a palate ma delle grandi idee e tanta passione.

Non mi resta che augurare un grande in bocca al lupo a questi due “non critici” (per fortuna)… il genere ha bisogno di gente come loro.

Orphan di Jaume Collet-Serra

2011-04-14T23:03:00.002+02:00

Kate e John, pur avendo già due figli, decidono di adottare un bambino per sopperire alla perdita del terzo figlio, morto ancora prima di nascere. La decisione arriva in quanto il dolore per quello che è successo sta mandando in crisi il loro rapporto di coppia. Così adottano Esther, una bambina di nove anni, trovata in orfanotrofio. Esther però, con il passare del tempo, si rivela non essere quella bambina dolce e timida come sembrerebbe. La bimba nasconde qualcosa di diabolico e agisce secondo una sua perfida pazzia rendendo la vita familiare di Kate e John un vero inferno.

Orphan è un film che stupisce, una rivelazione. Il film si accosta a quelle pellicole come “Il presagio”, “La maledizione di Damien” che narrano di killer baby. La sceneggiatura di David Johnson , ricavata da un soggetto di Alex Mace, ha un’ossatura forte e resistente. Riesce a depistare e a sorprendere con ottimi colpi di scena, ben dosati dall’inizio alla fine. Il sangue è presente e funzionale alle scene di violenza, mai esagerato. I personaggi sono costruiti ottimamente e prendono sempre più corpo e spessore mano a mano che la storia si porta alla conclusione. La regia di Collet-Serra è ottima, pulita e mai pesante, riuscendo abilmente a creare la giusta attesa e a gestirla in maniera ottimale. Il finale è quanto mai spiazzante e, nella scena rivelazione, riesce a stupire e a strappare un sussurrato: “…cazzo!”. Notevole.

Arriva Lupin III - The Fan Movie

2011-04-06T22:49:00.005+02:00

Il regista Gabriel Cash ha deciso di stupirci con la sua ultima fatica. Stiamo parlando del mitico ladro gentiluomo Lupin III. Le prime sequenze del film Lupin III – The fan movie che girano su youtube nel teaser trailer sono davvero interessanti e appetibili.

Il film è un progetto non-profit, finanziato dai fan, interamente girato a Roma. Gabriel Cash si è ispirato alla seconda serie, quella con “giacca rossa” e ha preso il meglio di tutte le stagioni. Già dal trailer si nota che il regista è rimasto fedele alla serie animata mostrando quegli atteggiamenti che caratterizzavano i personaggi. Le sequenze e le foto che girano su internet sono stupefacenti. La somiglianza degli attori è sorprendente, uno dei punti forti della pellicola. E se Gabriel Cash riuscirà, come rivela in una intervista, ad avere come doppiatori gli stessi che hanno dato voce ai film di Lupin negli ultimi anni il gioco è fatto davvero.

Una notte da leoni di Todd Phillips

2011-03-31T23:15:00.008+02:00

Definire capolavoro un film è rischioso. Nel senso che, la parola “capolavoro”, pare debba essere usata solo da critici cinematografici e appartenere a determinati generi.
Una notte da leoni, per me, è un capolavoro.

Quattro amici si recano a Las Vegas per festeggiare l’addio al celibato di uno di loro, Doug. La mattina dopo si svegliano nella loro stanza d’albergo, una suite, senza ricordarsi nulla di quello che è avvenuto la notte prima. Sono sconvolti, la camera è completamente distrutta, c’è un pennuto che scorrazza per la stanza, una tigre rinchiusa nel bagno, un bebè dentro lo sgabuzzino ma la cosa peggiore è che colui che doveva sposarsi, Doug, è scomparso. I tre amici rimasti devono assolutamente ritrovare Doug per riportarlo in tempo per il matrimonio e per fare ciò dovranno scoprire cosa hanno combinato la notte prima.

Capolavoro, dicevo. La pellicola è perfetta, un Film sotto tutti i punti di vista. Come sappiamo un film è il risultato finale di tante lavorazioni, si parte con l’idea, il soggetto, una scaletta, la sceneggiatura, c’è il casting, scenografia, fotografia, regia, montaggio, musica… tutto in questo film funziona alla grande. È un mix micidiale che si fonde e si confonde e da vita a questo Una notte da leone che è una cosa unica e perfetta.

La sceneggiatura è da manuale, il punto forte. La regia si fonde micidialmente col susseguirsi degli eventi, il montaggio è azzeccato, il ritmo della pellicola è veloce. Il film è divertente dall’inizio alla fine. L’inizio, cazzo, sembra quasi un thriller con le riprese di Las Vegas e quella musica che non sembra nemmeno appropriata a una commedia, ti spiazza pure quella. Gli attori dei fenomeni, perfettamente calati nella parte. Durante la visione (non oso dirvi quante volte l’ho visto) sembra di essere con loro, con i protagonisti, che, come noi, non sanno che diavolo sia successo quella dannata notte. E con loro ricostruiamo quello che è accaduto, fino al finale, sublime, eccezionale. Quando tutto sembra ormai finito con il matrimonio, durante i titoli di coda… ecco le immagini della notte da leoni… CAPOLAVORO!

The Horde

2011-03-22T23:43:00.005+01:00

The Horde è un film francese. È un film di zombi. È vivace. Veloce. Splatter... Ma io mi chiedo: ma il cinema italiano, che in passato la faceva da padrone e ha insegnato a tutto il mondo, dove diavolo è finito?
Anche i francesi ci hanno affossato nell’oblio confezionando film di ogni genere migliori dei nostri.
Alcuni esempi: le commedie Il missionario, Giù al nord (rifatto in Italia col titolo benvenuti al sud, che tristezza), il poliziesco L’immortale, gli horror Alta tensione, Calvaire.
Questo The Horde, pur non avendo nulla di originale, è un film di genere confezionato ottimamente, con personaggi ben caratterizzati e con una regia attenta.
La storia è molto semplice e racconta di un gruppo di poliziotti che si intrufola nottetempo all’interno di un palazzo di circa 12 piani, base operativa di una banda criminale, per vendicare un loro compagno ucciso dalla banda. Arrivati all’ultimo piano vengono scoperti e catturati. Da quel momento scoppia il caos. Un ostaggio della banda che era stato ucciso ritorna in vita e li aggredisce. Criminali e poliziotti fuggono sul tetto del palazzo e si accorgono che intorno al palazzo è pieno di morti viventi e la città è contornata di incendi e distruzione. Criminali e poliziotti dovranno unire le forze per raggiungere i piani bassi del condominio.
La pellicola non aggiunge nulla al genere zombi, ormai è stato detto, scritto e filmato di tutto, ma il film è godibile e divertente. I suoi pregi sono un ritmo veloce e alcune scene sopra le righe. Una su tutte quella del poliziotto che, ferito, in piedi sul tetto di una macchina, circondato da una marea di zombi, spara ai morti gridando a squarciagola... Questa sequenza da sola vale la visione di The Horde.

La Psichiatra di Wulf Dorn

2011-03-12T23:58:00.004+01:00

“Non credere a nessuno.
Non fidarti nemmeno di te stesso.
Non cercare la verità.
Sarà la verità a trovare te.”

Ellen Roth è una psichiatra e si trova a dover curare una ragazza che ha subito violenze estreme, sia corporali che mentali da un individuo che chiama Uomo Nero. Il giorno successivo la ragazza sparisce dalla clinica senza lasciare tracce. Nessuno l’ha vista all’infuori di Ellen. Nel frattempo la dottoressa comincia a ricevere minacce dall'Uomo Nero in persona e da quel momento inizia un vero e proprio inferno, un viaggio allucinante che porterà Ellen all’interno di un vortice di violenza fino al drammatico finale.
Oramai questi tedeschi ci sono avanti praticamente in quasi tutto, dal sociale alla cultura. La psichiatra di Wulf Dorn è un thriller psicologico. E’ un romanzo notevole tanto è semplice e perfetto, una vera sorpresa. La struttura e il suo progressivo andare avanti con gli eventi sono perfettamente cadenzati. La scrittura è fluida, senza fronzoli e si lega perfettamente con la narrazione. Agghiacciante il finale per il carico di emozioni che riesce a trasmettere. Da leggere assolutamente.

Colour from the Dark al FANTAFESTIVAL di Roma

2009-06-22T00:32:00.007+02:00

Il film "Colour from the Dark" diretto da Ivan Zuccon e sceneggiato da me, verrà proiettato domenica 28 giugno alle ore 21.00 nell'ambito del Fantafestival 2009.

Colour from the Dark

2009-06-04T14:24:00.006+02:00

Nuova recensione per COLOUR FROM THE DARK apparsa oggi su Horror Fanatics

Uccidere o essere uccisi di Duane Louis Swierczynski

2009-06-03T01:13:00.007+02:00

Finalmente! Un libro che ci voleva. Non che i libri letti prima di questo siano stati per me, noiosi. Niente affatto. Ma di "Uccidere o essere uccisi" ne avevo bisogno. Un libro veloce, diretto, ironico, tarantiniano. Narrativa d'intrattenimento, ok. Ma pura e onesta narrativa che scrive ciò che vede, senza fronzoli e che va diretta al nocciolo della questione.

Duane Louis Swierczynski è caporedattore del Philadelphia City Paper e autore di fumetti per la Marvel.

Al trentaseiesimo piano di un palazzo di Philadelphia si svolge una riunione aziendale straordinaria, di sabato mattina. La discussione termina quando il capo informa i suoi dipendenti, quattro donne e tre uomini, che l'azienda chiude i battenti e che ognuno di loro deve morire. Molto meglio non lasciare testimoni vivi. C’è di mezzo la CIA. Il palazzo è blindato e a ogni via d’uscita sono collegate bombe al gas nervino. Gli ascensori e i telefoni sono fuori uso, sono letteralmente bloccati dentro. L’unica scelta a disposizione dei convocati è quella di avvelenarsi con un micidiale cocktail o essere eliminati con un colpo di pistola alla tempia. La segretaria, a questo punto, da fuori di testa, recupera un'arma e uccide il capo. Si scatena l’inferno e fra colpi di scena, accoltellamenti, sparatorie comincia una lotta alla ricerca di una via di fuga.

Colour from the Dark

2009-05-23T01:56:00.011+02:00

Bellissima recensione sul film "Colour from the dark", di cui ho scritto la sceneggiatura, qui

The Mist di Frank Darabont

2009-05-20T02:24:00.011+02:00

Dopo che una violenta tempesta si é abbattuta in una cittadina del Maine, tutta la zona viene avvolta da una densa nebbia. David Drayton e suo figlio vengono colti dalla nebbia mentre si trovano nel supermercato del paese e sono costretti a rimanere al suo interno insieme a tutti i clienti del negozio. La Nebbia infatti, nasconde creature terribili e spaventose, che sembra siano state richiamate attraverso una spaccatura temporale dai militari che effettuano strani esperimenti sul posto. Tratto da uno dei migliori racconti del re del brivido Stephen King, The Mist è un onoesto e ottimo film horror. Pieno di tensione, a un certo punto il protagonista e un gruppo di persone dovranno vedersela non solo con le creature all'esterno ma anche con gli stessi clienti del supermercato, chiamati da una folle predicatrice al panico più totale. Ricco di effetti splatter, mai eccessivi, supportati da ottimi effetti visivi e da una buona prova degli attori. Il finale è, a mio parere, il momento migliore. Niente lieto fine. Ti spiazza. Ti lascia senza fiato.

2009-05-16T16:29:00.000+02:00

Dicono: il blog è la tua voce nel web. Sono qua per ritrovare la "voce". Devo solo riordinare le idee.